On Lines és una col·laboració audiovisual en directe entre la música experimental iraquiana DaniaShihab i el cineasta xilè Carlos Vásquez Méndez en la qual exploren el concepte de la línia com a límit perceptiu i com a llindar simbòlic. La col·laboració indaga la història de la línia com un paisatge imaginari que no es compon d’objectes o superfícies, sinó de moviments i quietud. Una línia com a conducte, frontera, com a camí que tracem en recórrer terrenys i deixar la nostra petjada indeleble. Un camí traçat per cossos i històries. Shihab i Vásquez Méndez exploren el paisatge com una malla de senderes entrellaçades al llarg dels quals es viu la vida i, alhora, de terres que estan limitades per les seves fronteres.
Entenent la línia com una partitura, o una forma de notació i traducció del visual al sonor on s’indiquen direccions, tendències o predisposicions, Vásquez Méndez teixeix una xarxa de signes, dibuixos i línies de llum inspirats en el paisatge sonor proposat per Shihab, establint una conversa entre tots dos llenguatges (imatges i sons) que, malgrat les seves diferències, aconsegueixen una comunicació sensible que convergeix just a la frontera, entenent aquesta no sols com un contorn a cada costat, sinó també com un punt de trobada.
Durant l’actuació, Shihab crearà una improvisació en directe utilitzant diverses tècniques, com la síntesi granular i la manipulació de gravacions de camp, l’estirament del temps i la manipulació de bucles de cinta, per a formar un paisatge sonor que interpreti l’obra visual de Vásquez Méndez en temps real, qui entrellaça diferents bucles de pel·lícula que contenen línies, horitzons i camins que, a mesura que es projecten, superposen capes de conceptes i significats que connecten l’estètic amb el polític, en una espècie de línia temporal discontínua i intricada.
Carlos Vásquez Méndez (n. 1975, Santiago de Xile) viu i treballa a Barcelona. És artista visual, cineasta i investigador. Li interessa la relació entre l’art i el document, els discursos sobre la representació del real i el paper de l’artista com a historiador crític. A través de la seva pràctica, ha investigat l’obsolescència com a discurs estètic-polític o com a arqueologia dels mitjans, especialment el cel·luloide, material amb el qual ha desenvolupat la major part de la seva obra.Les seves obres cinematogràfiques s’han projectat a Jeonju, FIDMarseille, Mar del Plata, First Look, Cineteca Mexicana, OpenCity, Process, Black Canvas, BPI/Centre Pompidou, entre altres. Ha rebut el premi Joris Ivens/Centre National des Arts Plastiques al Cinéma du Réel (França) el 2016 i el Premi de l’Alcalde a Yamagata (Japó) el 2019.
Les seves instal·lacions i performances cinematogràfiques s’han exposat al Virreina Centre de la Imatge, La Capella, Filmoteca de Catalunya, Fabra i Coats i Arts Santa Mònica. La seva obra forma part del catàleg Light Cone.
Dania Shihab (Bagdad, 1982) viu i treballa entre Austràlia i Barcelona. És artista sonora i música, nascuda a Bagdad, criada a Tasmània i actualment establerta a Barcelona. Divideix el seu temps entre Espanya i els racons més remots d’Austràlia, on treballa com a metgessa d’urgències. La seva pràctica artística explora el complex terreny de la migració, la identitat intersticial i els límits canviants de la sobirania estatal des de la perspectiva d’una migrada forçada. Ha actuat en sales com Cafe Oto i La Casa Encendida, i en festivals com Sónar, Sonic Acts i Mira. Va ser seleccionada com a artista per a la plataforma SHAPE+ d’arts audiovisuals el 2024, ha completat una residència a Providenza (França) i començarà una nova residència a EMS (Suècia) a l’octubre del 2025. Ha estat seleccionada com a artista pel programa de residència principal de La Becque (Suïssa) 2026. És fundadora i directora de la plataforma experimental Paralaxe Editions, i la seva música ha aparegut en segells discogràfics com Geographic North, Ecstatic, Somewhere Press, Superpang, OOH-sounds i Longform Editions.