VIDEOCLOOP Menu
Loop

Punk.

12 maig — 25 setembre 2016

— Els seus rastres en l'art contemporani

Federico Solmi, "Chinese Democracy", 2014. Courtesy the artist and ADN Gallery
Federico Solmi, "Chinese Democracy", 2014. Courtesy the artist and ADN Gallery
Artistes
Tony Cokes, Chiara Fumai, Johan Grimonprez, T.R Uthco/Ant Farm, Jordi Colomer, Dan Graham, Tere Recarens, Max Muller, Iñaki Garmendia, Christian Marclay, Tim Reinecke, Jota Izquierdo, Aida Ruilova, Federico Solmi, Itziar Okariz, Mike Kelley, Luis Felipe Ortega, Paul McCarthy, Raisa Maudit, Joan Morey, Christopher Draeger, Antonio Ortega, Maria Pratts, Brice Dellsperger i Martin Arnold
Un projecte de
MACBA en col·laboració amb CA2M, Centro de Arte Dos de Mayo de la Comunidad de Madrid, and ARTIUM, Centro Vasco de Arte Contemporáneo, Vitoria.
Preu
10 €
Tiquets & acreditació
www.macba.cat/en/hours-and-admission
Data i horaris
12 maig — 25 setembre 2016 Afegir al calendari
El MACBA presenta aquesta coproducció entre CA2M, Centro de Arte Dos de Mayo de la Comunidad de Madrid, ARTIUM, Centro Vasco de Arte Contemporáneo, a Vitòria, el Museo Universitario del Chopo, Mexico i la Ciudad de Mexico, comissariada per David G. Torres i en la qual participen més de seixanta artistes, nacionals i internacionals. És un recorregut per la influència del punk en l’art actual i es fa ressò de la importància de la seva presència com a actitud i com a referent entre molts creadors.

Hi són presents instal·lacions, rastres documentals, múltiples, fotografies, vídeos i pintura; a més, inclou una secció documental sobre els orígens del punk i els seus rastres fins a l’actualitat.

Algunes de les temàtiques són el soroll, la negació, la violència, el nihilisme o la sexualitat. La insatisfacció, l’inconformisme, la pèrdua de fe en el progrés o la crítica ferotge a les icones del sistema econòmic i social apareixen en l’obra d’aquests creadors.

El punk va sorgir a Londres i Nova York entre 1976 i 1978 com una explosió de malestar i descontentament envers una situació sense futur que de seguida va quallar i es va estendre geogràficament. Una ràbia que encara ressona avui. El periodista i crític musical Greil Marcus va esbossar per primer cop el 1989, a Lipstick Traces. A Secret History of the Twentieth Century (traduït al castellà: Rastros de carmín. Una historia secreta del siglo XX), un recorregut pels antecedents del moviment, remuntant-se al dadaisme i el situacionisme. L’exposició pren com a referència aquest llibre i fa el mateix exercici a la inversa: és un exercici prospectiu que busca els rastres del punk en els artistes actuals.

En aquesta exposició, el punk apareix com una referència explícita en molts artistes; en els usos d’elements com el soroll, la tipografia de retalls, l’antidisseny i el feísmo; o amb la inclusió de referències musicals explícites a grups musicals. Però també es mostra el rastre del punk com a actitud: la negació, l’oposició i la destrucció; el fes-ho tu mateix; l’al·lusió a la por i el terror en una societat que aliena individus; la mateixa alienació que provoca estats psicòtics; la valoració del que surt de la norma; el nihilisme; la crítica al sistema econòmic i l’anarquia; o la reivindicació de la pròpia llibertat sexual, del cos com a lloc de batalla.

L’exposició està comissariada per David G.Torres.

©MACBA

Artistes: Tony Cokes, Chiara Fumai, Johan Grimonprez, T.R Uthco/Ant Farm, Jordi Colomer, Dan Graham, Tere Recarens, Max Muller, Iñaki Garmendia, Christian Marclay, Tim Reinecke, Jota Izquierdo, Aida Ruilova, Federico Solmi, Itziar Okariz, Mike Kelley, Luis Felipe Ortega, Paul McCarthy, Raisa Maudit, Joan Morey, Christopher Draeger, Antonio Ortega, Maria Pratts, Brice Dellsperger, Martin Arnold