Natalia Carminati y Josecarlos Flórez. ‘Sand Walk’
Dissabte 12 novembre 2022, 12 am
- Artistes
- Natalia Carminati i Josecarlos Flórez
- Espais
- CASA SEAT
- Preu
- Accés lliure
- Tiquets & acreditació
-
events.yumiwi.io/loop-bcn-sand-walk-de-natalia-carminati/registration#
Entrada gratuïta amb registre previ
Afegir al calendari
“El vídeo no imita la naturalesa, sinó el temps”
Nam June Paik
Sand Walk és una performance sonora que indaga sobre la nostra percepció del temps. Un dels eixos d’exploració del projecte és investigar la noció de temps real i la durada d’una instància present interferint realitat i virtualitat.
Fonamentada en la teoria del temps de Bergson i lliurement inspirada en l’obra Water Walk (John Cage, 1960), la performance concentra tota la seva força d’acció en una partitura desafiant de 64 esdeveniments que es realitzaran en 3 minuts. L’inici de cada acció està controlat mitjançant un cronòmetre. Tot i això, els sons produïts decantaran en durades impredictibles creant una composició atzarosa i única que integra els sons de l’entorn, instàncies de silenci i els sons espontanis de l’audiència.
Utilitzant diferents llenguatges i dispositius tecnològics, Sand Walk intenta explorar la naturalesa del temps: l’anatomia, la sincronicitat, la simultaneïtat i el flux. Segons la teoria Time Wave de Terence McKenna, el temps no és lineal, sinó que hi ha ingressions contínues de temps en el temps. Podem introduir altres instàncies presents al nostre present? Podem fer servir imatges per mesurar el temps? O sons per controlar-ho? Quin és el “temps real” de Sand Walk?
Aquest projecte aborda aquestes preguntes a través d’una partitura performativa experimental que donarà com a resultat una composició visual i sonora en viu on el públic és co-creadorx de l’enregistrament final que es compartirà amb ellxs.
Natalia Carminati
Natalia Carminati (Buenos Aires,1982) és artista visual i investigadora. Orienta el seu treball reflexiu i de recerca a l’estudi crític de la cultura contemporània, la teoria postcolonial, la biotecnologia i la sobirania alimentària. Els seus projectes es materialitzen en la creació de dispositius multisensorials que conjuguen vídeo, videojoc, experimentació sonora, pintura, instal•lació o performance. Ha estat becada per la Generalitat de Catalunya, La Escocesa i el Centre d’Arts Santa Mònica. Ha participat en exposicions i performances individuals i col•lectives en MACBA (Museu d’Art Contemporani de Barcelona), Museo Picasso Barcelona, Arts Santa Mònica, Born Centre de Cultura i Memòria, L’Estruch (Sabadell), Fabra i Coats, Centre Cultural Las Cigarreras (Alacant), Konvent Zero (Berga), Casa de la Cultura Sant Cugat del Vallès, SWAB Barcelona Art Fair, LOOP Barcelona, GREC Festival, Salmon Festival, Tangent Projects, Ostavinska Galerija (Belgrad) i Kunstmuseum Stuttgart (Alemanya), entre d’altres. Actualment treballa com a artista resident a L’Escocesa i el Centre d’Arts Santa Mònica.
Darrera actualització 1 de novembre 2021
Josecarlos Flórez
Josecarlos Flórez, és un artista peruà dels nous mitjans i investigador independent, que viu i treballa a Barcelona. La seva àrea de recerca se centra en la fusió d’art i tecnologies de codi obert. Treballa en projectes que involucren programació creativa, so, robòtica, il·luminació expressiva, visuals generatius, visualització de dades, fabricació digital, IoT (internet de les coses), VR (realitat virtual) i AR (realitat augmentada) i AI(Intel·ligència artificial).
El seu treball ha estat exposat al Perú, Europa i els Estats Units. Ha participat en fires d’art com a ARCO (Madrid) i Swab Art Fair (Barcelona) i en festivals com Sonar+D (Barcelona) i ARS ELECTRONICA(*Linz). L’any 2022 és premiat amb la Beca de producció artística atorgada per ISEA 2022 (International Symposium on Electronic Art), i la seva obra va passar a formar part de la Beep Collection (NewArt Foundation).
