Filipa Ramos, PhD, és professora a l’Institut d’Arts de l’HGK/FHNW, a Basilea. La seva investigació se centra en com l’art contemporani s’engageix amb la natura i l’ecologia. Ramos ha estat comissària del sector de cinema d’Art Basel (2020-24) i va cofundar el cinema d’artistes en línia Vdrome. Els seus projectes actuals inclouen BESTIARI, la representació catalana a la 60a Exposició Internacional d’Art – La Biennale di Venezia (2024) i el festival The Shape of a Circle in the Mind of a Fish (des de 2018, amb Lucia Pietroiusti). El 2024, va comissariar Songs for the Changing Seasons, 1a Klima Biennale Wien i el 2022, Persons Personen, 8a Biennale Gherdëina (amb Lucia Pietroiusti). El 2021, va co-comissariar Bodies of Water, la 13a Biennal de Xangai.

Leonardo Bigazzi és comissari a la Fundació In Between Art Film, per a la qual va cocomissariar les exposicions “Penumbra” i “Nebula” en ocasió de la Biennal de Venècia el 2022 i 2024. També és el comissari de Lo schermo dell’arte – Festival de Cinema i Art Contemporani, Florència (2008–); fundador i comissari de VISIO – Programa Europeu sobre Imatges en Moviment d’Artistes (2012–); i va ser fundador i codirector de Feature Expanded (2015–18). Per al festival, també va ser responsable de projectes amb artistes com Rosa Barba, Omer Fast, Hassan Khan, Hiroshi Sugimoto i Hito Steyerl. Ha comissariat exposicions i programes de cinema al Zentrum Paul Klee, Berna; Museu Tàpies, Barcelona; Museu MAXXI, Roma; i al Palazzo Strozzi, Florència, entre d’altres. Ha encarregat i/o produït més de trenta films d’artistes que s’han presentat a la Tate, Londres; Museum of Modern Art, Nova York; Centre Pompidou, París; Biennal d’Art de Venècia; i Manifesta 14, entre d’altres. “Machine Boys” de Karimah Ashadu, que va produir, va guanyar el Lleó de Plata per a un Jove Artista Prometedor a la Biennal d’Art de Venècia el 2024.

Les pel·lícules de Gabriel Abrantes s’han estrenat a Cannes, la Berlinale, el Festival de Locarno, la Biennal de Venècia i el Festival Internacional de Cinema de Toronto. Han estat distingides amb nombrosos premis, incloent-hi el Gran Premi de la Setmana de la Crítica, el premi EFA a la Berlinale, el Pardino d’Or al Festival de Locarno i el Premi EDP d’Artista Jove. La seva obra ha estat exposada a la Whitechapel Gallery i la Tate Modern (Londres), el Palais de Tokyo (París), el MIT List Visual Arts Center (Boston), Kunst Werke (Berlín) i el Museu Serralves (Porto). Va participar en la 32a Biennal de São Paulo, la Biennal Tropical de 2016 i la Biennal d’Imatge Moviment de 2014. La seva obra ha estat presentada en retrospectives al Lincoln Center (Nova York) i a BAFICI (Buenos Aires).

Hilde Teerlinck és la CEO/Directora Artística de la Fundació Han Nefkens. De 1994 a 1999 va ser coordinadora del Pavelló Mies van der Rohe a Barcelona, on va convidar a artistes de renom com Jeff Wall, Panamarenko, Dominique Gonzalez-Foerster i Thomas Ruff a realitzar intervencions específiques per al lloc. Poc després, es va traslladar a Perpinyà, on va fundar un centre d’art vinculat a l’École de Beaux-arts. El 2002 va ser nomenada directora del Centre Rhénan d’Art Contemporain (CRAC Alsace) a Altkirch, i del 2006 al 2014 va ser directora del FRAC (Fonds Régional d’Art Contemporain) Nord-Pas-de-Calais, on va desenvolupar un nou edifici amb els arquitectes Lacaton & Vassal. Ha comissariat nombroses exposicions a tot el món i ha format part dels equips curadors de la Biennal de Beaufort 2016, el Palais de Tokyo a la Biennal de Lió 2015, la Triennal de Kortrijk 2018-2024, entre d’altres. Recentment, va ser la comissària del Pavelló de Bèlgica a la 59a Biennal de Venècia amb Francis Alÿs l’any 2022. És assessora i membre del consell de diverses institucions i fundacions internacionals.

Anna Lena Vaney és una productora i directora artística. Durant més de 25 anys, ha realitzat projectes amb artistes fora dels espais d’exposició tradicionals. Va produir Penelope de Jorge Pardo, una exposició sense espai. Col·laboradora de llarg temps de Philippe Parreno i Pierre Huyghe, va produir la sèrie No Ghost Just A Shell, en la qual també va ser convidada a participar. La seva contribució, Asleep in The Deep, va ser exposada al Tate Modern i al Van Abbemuseum. Va col·laborar en la creació del Café Etienne Marcel a París amb Huyghe, Parreno, i M/M Paris, i va desenvolupar una sèrie, The Sun is Gone, but We’ve Got A Light, on va convidar artistes a imaginar objectes mutants. Ha produït nombroses obres audiovisuals com Zidane, A 21st Century Portrait de Douglas Gordon i Philippe Parreno, així com moltes pel·lícules de Pierre Huyghe i Sophia Al Maria, entre molts altres. Al llarg dels anys, també ha recopilat i dirigit una sèrie d’arxius d’art. El 2022, va co-crear The Vega Foundation amb Elisa Nuyten, exercint com a directora artística durant el primer any. Actualment, es centra en llargmetratges i és la directora artística de The Feral.