El mundo está a punto de vivir una transición generacional. 10 años han pasado desde que se publicó el artículo Millennials: The Me Me Me Generation en la revista Time. Mientras que la mayoría de los millennials ya tienen más de 30 años, las personas nacidas a mediados de los años 90 están dando la bienvenida a su adultez temprana. Jóvenes, apasionados y a la moda. Ellos son el futuro.
La sociedad tiende a simplificar a los miembros de la Generación Z como una versión más joven de los millennials, a menudo etiquetados como excesivamente autoconscientes y egoístas. La simplificación siempre lleva a malentendidos. La Generación Z es igual que cualquiera de sus predecesores, la forma en la que respondieron al mundo en el que crecieron fue única. Los académicos categorizan a la Generación Z con algunas características: nativos digitales, preocupados por la diversidad y la justicia, afectados por la crisis ambiental y la Covid-19, conscientes de la privacidad y aún buscando su propia identidad en medio de la era de las redes sociales.
Dejando de lado las especulaciones genéricas, la próxima generación de artistas interpreta el mundo que los rodea, expresan sus sentimientos y se definen a sí mismos a través del arte.
Este programa consta de cuatro obras de video de artistas veinteañeros. Cuestionan el ser individuo en la era digital globalizada (Yinglin Zhou, Unknown Connection Line, 2021), buscan la auto-identidad en el collage de fragmentos de su memoria (Tsz Kwan Ngai, A Trip to There, 2021), reconstruyen un recuerdo onírico de una imagen fragmentada de su ciudad (Cyrus Leung, Lok-Yi Ty & Angel Kwan, Mirage, 2022) e intentan entender la frustración en relación con uno mismo y su ciudad natal (Nicole Ip, Crevasse, 2023).
Programa
Yinglin Zhou, Unknown Connection Line (2020, 20’).
Tsz-Kwan Ngai, A Trip to There (2021, 20’).
Cyrus Leung, Lok-Yi Ty & Angel Kwan, Mirage (2022, 3’).
Nicole Ip, Crevasse (2023, 22’).
Con el apoyo de:
Acción Cultural Española (AC/E)
Consejo de Desarrollo de las Artes de Hong Kong
Videotage cuenta con el apoyo financiero del Consejo de Desarrollo de las Artes de Hong Kong. El Consejo de Desarrollo de las Artes de Hong Kong apoya la libertad de expresión artística. Los puntos de vista y opiniones expresados en este proyecto no representan la posición del Consejo.
Nicole Ip es una cineasta radicada en Hong Kong interesada en abordar la imagen en movimiento y el texto. Su trabajo reflexiona sobre la ciudad, la naturaleza y la búsqueda de la ficción dentro de la no ficción. Recién graduada del programa BA School of Creative Media de la City University de Hong Kong, su película experimental CREVASSE (2023) recibió el premio Louis Koo Creative Media.
Con un gran interés en el video experimental, Angel Kwan quiere expresar sus ideas a través de imágenes en movimiento. A lo largo de sus estudios a CityY, ha participado en varios métodos de fabricación de video. Actualmente colabora con la Junta de Turismo de Hong Kong para promover la cultura y el turismo de Hong Kong. Empezó varios proyectos en 2022, produciendo animación dibujada a mano y Adobe After Effecte. En septiembre del 2022, algunos de sus proyectos de pasión se mostraron en una mini exposición en el Japón.
Graduada en animación y audio por la Escuela de Medios Creativos de la Universidad de la Ciudad de Hong Kong. Altamente influenciada por la ciencia y la cultura folclore, su trabajo abarca desde animaciones a mano, ilustraciones, diseño gráfico, circuito bending e instalaciones. Además de las artes visuales, es también multi instrumentista, compositora y diseñadora de sonido, que lleva activamente música mundial, sonidos analógicos, arte sónico experimental y géneros de fusión junto con audiovisuales.
Tsz-Kwan Ngai, es una artista basada en Hong Kong. Graduada en la School of Creative Media, está interesada al explorar la variedad y el potencial de la escritura en imagen, enfatiza la lectura de imágenes en movimiento, así como sus aspectos documentales y experimentales.
TY Lok Yi es una artista y animadora de Hong Kong que quiere fusionar la abstracción, la representación y la narración en sus obras. Graduada recientemente por la Escuela de Medios Creativos de la Universidad de la Ciudad de Hong Kong, su animación MY BATHTUB IS LINKED TO THE SEA recibió los Premios Louis Koo Creative Media en 2022. Sus obras se han mostrado en el festival FILE, Videoframes así como en otros festivales internacionales de cine.
Artista
Angel Leung es una curadora de imagen en movimiento y media arte que trabaja a HK, París y Londres.
Es la curadora de Micromégas (2021-2023), Video Gaze (2023) a Videoex, y Ersilia – Body of Gateway Cities (2022). Sus programas co-curatoriales incluyen Foundation: A Web3 Media Arte Festival (2022-23), Virtual Bodies Micro Residency in Peer tono Peer: UK/HK (2022), Birds without Legs: Body & Mobility (2022) y Digital Birth: Zooming in donde NFT (2021) a Arte Basel Hong Kong.
Acabó su máster en de Screen Art en la Universidad de Estrasburgo el 2016 y obtuvo su grado en Medios Creativos en la Universidad de la Ciudad de Hong Kong el 2009. También es investigadora y escritora de cine. Co-editó el libro David Lynch (Kubrick, 2017) mientras sus artículos se publicaban en varios medios.