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Perejaume. ‘Dar Cabida’.

17 noviembre 2021 — 30 marzo 2022

Perejaume. ‘Dar Cabida’.
Artistas
Perejaume
Comisarios
Marina Vinyes Albes, Perejaume y Jaume Coscollar
Sede
Filmoteca de Catalunya
Precio
Admisión gratuita
Fechas y horarios
17 noviembre 2021 — 30 marzo 2022 Añadir al calendario
Más info
De martes a viernes,
de 10h a 14h y de 16h a 20.30h.
Sábado y domingo,
de 16h a 20.30h.

En medio del Raval, es muy fácil ver el espacio actual de la Filmoteca como un foso de proyecciones. Asimismo, en la actividad de la institución, las funciones de conservación, archivo, receptáculo y anidada de imágenes están muy presentes. Ambas cosas nos han invitado a mostrar este plano fijo de un proyector que, encarado a un foso en medio de un campo, pasará cuatro meses tratando de restituir algunas imágenes al mundo.

No sé hasta qué punto, con esta propuesta de restitución, plantación y reposo, podemos dar algo de cabida, liberando el correspondiente rincón de mundo de su saturación. Es muy fácil que la operación quede convertida, en definitiva, en una imagen añadida más. ¡Pero!
Hace años que predico este gesto de devolver las obras al mundo, bajo el propósito de que creación y disolución convivan más entrelazadas. Cuanto más fértilmente entrelazadas, mejor. Y no hace falta decir que la fertilidad se da en la medida en que, más o menos lentamente, cualquier creación se deja reabsorber en el medio. Las relaciones entre fertilidad y conservación son complejas de por sí, pero es evidente que a la hora de intervenir en un espacio como el actual, que se muestra cada vez más colmado de imaginería, la alternativa entre hacer hueco y ocupar un hueco resulta cada vez más clara y decisiva.

Así como existe el cine mudo, con toda la agitación de imágenes que supuso hace más de un siglo, no sé si no podríamos hablar también de un cine ciego para nombrar la pervivencia de posibles imágenes que no se han querido formar aún: cabida de imágenes justo con la mínima presencia de imagen para vislumbrar el fondo de cabida. Maravilla pensar en la ausencia de forma como un estado previo a la presencia de forma y no como una privación de forma. Maravilla pensar en la luz aún sin nacer de un cine que no puede imaginarse porque sus imágenes prefieren vivir sepultadas, atrapadas en la magnitud general, encriptadas, negras en la tierra negra.

Volvamos al gesto de la acción. Olor medio a hierba atizada, medio a hierba aplastada por el peso de la luz. Ahora la proyección cinematográfica nocturna sobre un suelo cavado plantea otro orden de cuestiones: ¿La ilusión de espacio del cine puede regenerar un campo? ¿Podemos concebir unos tallos de hierba como unas imágenes botánicamente renacidas? ¿Puede surgir, por ejemplo, una brizna de fenazo de una escena actuada? ¿De una tierra regada de imágenes ha crecido alguna vez un tallo vivo?

 

Perejaume

Perejaume

Perejaume

Marina Vinyes Albes

1986, Barcelona

Marina Vinyes Albes

Marina Vinyes Albes es licenciada en Humanidades por la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona, ​​donde también se especializó en Cine Contemporáneo y Estudios Audiovisuales. Posteriormente estudió Diseño de Proyectos Culturales en la Sorbonne Nouvelle-Paris 3, desarrollando así su vida profesional entre Cataluña y Francia. Desde febrero de 2020 es Jefa de programación, servicios educativos y exposiciones en la Filmoteca de Catalunya de Barcelona. En París, ha sido profesora en la Faculté des Lettres de la Sorbonne University, donde está preparando su tesis doctoral, y ha trabajado en el departamento de proyectos artísticos del Jeu de Paume, donde ha comisariado numerosos ciclos cinematográficos entre 2013 y 2018 y la exposición de videoinstalaciones Omer Fast. Le present continue (2015). En Barcelona, ​​ha colaborado con el EUROM (The European Observatory on Memories), el CCCB, la Open City Thinking Biennale, el ICUB, la Bienal del Maresme de Arte Contemporáneo y la Fundación ‘la Caixa’ en la organización de seminarios, programas de cine y actividades culturales. En 2013 recibió el Premio Internacional Walter Benjamin Memorial por su ensayo inédito Usos i abusos de la imatge en l’univers audiovisual de la Shoah (Uses and Abuses of the Image in the Audiovisual Universe of the Shoah, Documenta Universitària, 2015).

 

Perejaume

Perejaume

Jaume Coscollar

Jaume Coscollar

Arquitecto con formación en teoría e historia de la arquitectura, y estudios musicales. Trabaja cuatro años a París. El año 2018 abre Taller Ponti, donde conjuga la arquitectura con otras prácticas como por ejemplo el comisariado, la edición o el diseño de espacios expositivos.
Dirige el informe Bases per unes polítiques d’art públic -Ajuntament de Barcelona. Es comisario de las exposiciones Guardar Fora y D’un or que crema, de Perejaume, artista con quien colabora en múltiples proyectos. Ha participado en numerosos coloquios, presentaciones y charlas.

Última actualización 22 de Octubre de 2021