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Performance & Video: Institutional Territory for freedom

jueves 23 noviembre 2023, 6 — 7 pm

Performance & Video: Institutional Territory for freedom
Participantes
Laurent Quenehen, Alfredo Llopico, Erich Weiss, Arash Fayez y Madara Enzele
Sedes
Almanac Barcelona
Idioma
English
Fechas y horarios
jueves 23 noviembre 2023, 6 — 7 pm Añadir al calendario
¿Programan las instituciones las performances y el videoarte? Esta mesa redonda centrará su debate en las formas en que las instituciones facilitan o frenan la programación el videoarte y la performance, analizando su papel en el fomento de estas prácticas artísticas y la innovación dentro de los marcos institucionales. El objetivo de este encuentro es entablar un diálogo entre diferentes puntos de vista profesionales para navegar por el panorama de la implicación institucional en la programación de la performance y el videoarte. ¿Pueden estas prácticas ayudar al crecimiento de la institución?
Alfredo Llopico

Alfredo Llopico (Onda, Castellón, 1969) Doctor en Historia del Arte por la Universidad de Valencia. Es responsable de actividades culturales de la Fundación Caja Castellón desde el año 2002. Además, es miembro de los consejos científicos del Consorcio de Museos de la Comunitat Valenciana y colabora en comités de arte contemporáneo del Ayuntamiento de Castelló, de la Diputación de Castellón, de la Universitat Jaume I de Castellón y de GlogauAIR Art Residency Berlin.

Ha desarrollado estancias de investigación, además de desarrollar proyectos de arte moderno y contemporáneo, en Alemania (Berlín), Francia (París, Bayonne), Estados Unidos (Nueva York), Italia (Palermo, Roma, Venecia y Urbino) y Bulgaria (Sofia), en el marco de la línea de internacionalización artística desarrollada por la Fundación Caja Castellón desde el año 2020.

Por lo que respecta a la acción artística en la ciudad de Castellón, está centrada en la Sala Sant Miquel de la Fundació Caixa Castelló, un espacio cultural multidisciplinar dedicado a explorar los grandes temas de la creación contemporánea, vinculada al territorio, por medio de distintos lenguajes y formatos, con un programa que incluye exposiciones temáticas, ciclos de conferencias, performance, danza o teatro, además de encuentros literarios o proyecciones audiovisuales.

Arash Fayez

www.arashfayez.com

Tehran

Arash Fayez

Arash Fayez es un artista afincado entre Madrid y Barcelona. Es licenciado en arquitectura por la universidad de Soureh (Teherán, Irán) y un máster en Bellas Artes por California College the Arts (San Francisco, Estados Unidos). La práctica de Fayez investiga la condición del desplazamiento en relación al deseo, donde trabaja nociones como las de apatridía, el limbo y el intermedio. Entre la escritura, la performance y el vídeo, sus proyectos exploran la condición de una mente en el limbo como resultado del cuerpo intermedio; o, en otras palabras, los estados mentales y físicos de estar en el limbo como resultado de estar entre dos sitios, dos culturas o dos identidades. Su práctica se fija en el segmento que separa estos dos fenómenos y dirige su público no a un sitio ni a otro, sino al que se puede encontrar en medio.

Su trabajo se basa principalmente en experiencias autobiográficas entrelazadas con contenido de ficción y no ficción. Mediante el uso de estrategias de narración, combina la ficción y el documental para construir un paisaje emocional que resuena con el intermedio. Fayez ha presentado sus proyectos en espacios como el Metropolitan Museum of Art (Nueva York); Musée du quai Branly (París); el Museo Británico (Londres); el Wattis Institute (San Francisco); Museo de Arte Asiático (San Francisco); Württembergischer Kunstverein (Stuttgart); Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona (MACBA); Cineteca Matadero (Madrid); y La Virreina Centro de la Imagen (Barcelona). Actualmente es también artista en la Académie de France (Casa de Velázquez) para desarrollar su nueva película “A game of chess” y una publicación “Apolis”.

Última actualización el 9 de noviembre de 2022

Madara Enzele

Producer and business development specialist with a background in arts and culture. Part of the company Art Fairs Service and art platform follow.art, researching and developing solutions specific to art fair businesses globally & currently working with around 50 art fairs annually. Interested in bridging the gap between digital innovations and art practices in meaningful ways. Studied film and theatre production in Riga, Latvia and has years-long experience working in cinema and contemporary theatre, as well as running the international arts festival «Komēta» (held in Riga, Latvia) and cultural venue Kaņepes Kultūras centrs.